O truque inteligente de 8. Observe a pintura de Piet Mondrian eo vestido de Yves Saint Laurent vistos anteriormente. Em seguida, analise de que forma o vestido criado não é considerado uma cópia da pintura, mas, sim uma recriação dela. que ninguém é
O truque inteligente de 8. Observe a pintura de Piet Mondrian eo vestido de Yves Saint Laurent vistos anteriormente. Em seguida, analise de que forma o vestido criado não é considerado uma cópia da pintura, mas, sim uma recriação dela. que ninguém é
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"tal linha pura, simples. Ele costumava dizer de que este que ele realmente 8. observe a pintura de piet mondrian eo vestido de yves saint laurent vistos anteriormente. em seguida, analise de que forma o vestido queria encontrar era 1 jeito por criar 1 vestido que fosse nada e tudo ao exatamente tempo."
The simplicity of the outfit was enhanced by a pair of shoes designed by Saint Laurent and made by the designer Roger Vivier. They were black pumps decorated with a large square buckle in gold or silver metal. The heroine of Belle de Jour
On painter Piet Mondrian's birthday LOFFICIEL recounts the fine art and fashion merger that bound the two genres forever.
É quase uma ironia: este primeiro estilista vivo a ser tema do uma mostra do museu (em 1983, pelo Metropolitan de Nova York) foi também este primeiro a tirar de quadros de museus imagens literais de que bordavam, estampavam e pintavam AS SUAS roupas. Na época, muita gente olhava por banda de modo a tal ousadia do traduzirem panos Matisses, Van Goghs e Braques, porém ela acabou por desempoeirar e dar uma aura pop aos grandes titãs Destes pincfoiis.
Saint Laurent era ambicioso e sabia este que queria. Charles Sé especialmentebline conta que, no seu período trabalhando no ateliê de elevada-costura do estilista, ouviu da diretora da lar uma história reveladora.
Já a peça favorita de Charles Sébline, ex-assistente do estilista, foi lançada na primavera/verãeste por 1971.
Valeria Doustaly Apaixonada pelo mundo fashion, sou uma argentina que mora em Paris, a capital da moda. cá, tenho contato direto utilizando este Nicho de luxo e as tendências em primeira mão. Vivo e respiro moda diariamente.
Se eu dissesse que 6 dos superiores museus parisienses iriam expor, ao exatamente tempo, obras por 1 único artista, provavelmente seria mandado de modo a um hospício. porém, como dizia o poeta, “pelo qual se refere à Feitio, é importante nãeste esconder sua loucura”. Pois um delírio excitantemente inédito está em curso: a exposição Destes 60 anos da fundação da marca Yves Saint Laurent.
Entre inúmeros designs memoráveis, YSL foi este responsável por produzir o smoking feminino. Pensado especialmente de modo a os corpos DE mulheres, o item foi revelado na coleçãeste do outono/inverno 1966.
A peça favorita do Olivier Flaviano, por outro lado, nos leva para quase meio sfoiculo depois, para o momento em qual este estilista se despede da carreira.
Em tua obra Composição utilizando vermelho, amarelo, azul e preto, toda perspectiva desaparece de modo a que este elementos do base da pintura fiquem evidentes : as cores primárias, uma grade na cor preta e um fundo natural (1921).
nosso período costuma-se confundir usando a radical abstração que caracterizaria o resto do sua obra, já revelando uma certa tendência à geometrização e à síntese da realidade. Além do pensamento espiritual calcado na Procura do uma essência matemática e racional para a existência qual caracteriza a teosofia, Mondrian igualmente exibiu 1 interesse quase obsessivo pelo jazz – pela identificaçãeste de sua própria alegria contagiante usando o ritmo irregular de que, ele identicamente conjuntamente, possuiria 1 fundamento matemático. A abordagem sequencial de três telas utilizando árvores (A árvore vermelha - 1908, A árvore cinzenta - 1912 e Macieira em Flor - 1912), mostra saiba como se processou a desconstrução figurativista por sua obra. Em 1911, visitou uma exposiçãeste cubista em Amsterdã qual o marcou profundamente e teve Bastante influência pelo seu trabalho posterior. A partir do 1917 até a dé especialmentecada do 1940 desenvolve sua própria Bastante obra neoplástica. Essa fase por sua própria obra, a Ainda mais popularmente difundida, se caracteriza por pinturas cujas estruturas são definidas por linhas pretas ortogonais (o uso por diagonais induziria a percepçãeste a ver profundidade na tela e motivou este rompimento por sua amizade com Theo Van Doesburg, posteriormente). Essas linhas definem espaços de que se relacionam de multiplos modos utilizando ESTES limites da pintura, e que podem vir a ou nãeste serem preenchidos com uma cor primária: amarelo, azul e vermelho, decisãeste de que mostra sua própria estreita relação usando as teorias estfoiticas da Bauhaus e da Escola por Ulm, e de que definem pesos visuais diferentes para esses espaçESTES. ESTES blocos do cor pintados de modo fosco e distribuíDestes assimetricamente reforçam a ideia do 1 movimento superficial que se estende perpetuamente, indicando qual este pintor investia na percepção de sua obra como uma abstração materialista e isento profundidade, criticando a pintura histórica enquanto produzia uma abstração racionalista, espiritualista e sobretudo concreta do mundo.
These dresses would subsequently alter the connection between fashion and art by transforming a painting into an animate work of art in a kind of “manifesto.
"Quando você observa as roupas emblemáticas que definiram os dez primeiros anos da carreira de Saint Laurent, este qual é interessante é de que sãeste roupas utilitárias. O macacãeste é a roupa do aviador, o trench coat é a roupa do Exfoircito britânico, a pea jacket é a roupa Destes marinheiros."
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